Kurs Aktorski · Acting Studio Academy

Chcesz dostać się do szkoły aktorskiej?

Cześć, jestem Mateusz Brzeziński. Uczę aktorstwa od 2004 roku. Te same lekcje, które prowadzę stacjonarnie w Gdyni — masz teraz u siebie w domu, w swoim tempie.

31 lekcji · workbook PDF · 12 miesięcy dostępu · 7 dni gwarancji

31

lekcji wideo

4h 35min

materiału

12 miesięcy

dostępu

Kurs Aktorski · Acting Studio Academy

Egzaminy już zaraz, a Ty czujesz, że:

Masz 3 minuty, żeby przekonać komisję. I nie wiesz, co w tym czasie robić z ciałem, głosem, tekstem.
Uczysz się tekstu na pamięć i grasz, że jesteś smutny albo że jesteś zły. Oceniający Cię widzą to – i widzą, że nie jesteś w emocji, tylko ją pokazujesz.
Do większości szkół egzaminy są raz w roku. W warszawskiej Akademii Teatralnej do ostatniego etapu przechodzi 27 osób — a miejsc jest 20. Druga szansa jest za rok.
Bez odpowiedniego przygotowania wchodzisz na salę zestresowany. Będąc mocno spięty nie zdasz, bo komisja to wyczuje – i już po chwili wiedzą, czy potrafisz pracować pod presją, czy nie.

W Kursie Aktorskim nauczę Cię, jak BYĆ w emocji, a nie tylko ją odgrywać.

Twórca Kursu Aktorskiego

Matt Brzeziński

Aktor, wokalista i pedagog. Aktorstwa uczę od 2004 roku. W tym czasie ponad 100 moich uczniów zdało egzaminy do szkół aktorskich w Polsce i za granicą. Jestem też założycielem Acting Studio.

Jestem absolwentem Szkoły Musicalowej przy Teatrze Muzycznym w Gdyni. Kilka lat mieszkałem w Sydney – występowałem tam w teatrze i pracowałem jako lektor w radiu SBS. Grałem m.in. w „Na szkle malowane” Krystyny Jandy, „Chicago”, „Sen nocy letniej” z Justyną Steczkowską, a także w międzynarodowych produkcjach „Jesus Christ Superstar” i „Hair” (Polska, Niemcy, Szwajcaria).
Uczyłem w Krakowskim Instytucie Sztuki Wokalnej, nagrywałem dubbing dla BBC, śpiewałem w MATTjazzBASTIAN. Założyłem też Acting Studio w Gdyni – grupę, z której wyszło ponad 100 aktorów grających dziś w polskich i zagranicznych teatrach, oraz wielu produkcjach filmowych i musicalowych.
Przez te dwie dekady przerobiłem właściwie wszystko, co dzieje się w tym zawodzie — aktorstwo, śpiew, dubbing, lektorka. Pracowałem z różnymi nauczycielami w Polsce i za granicą, każdy wnosił coś innego. To, czego się od nich nauczyłem, jest dziś w tym, co przekazuję moim studentom. Acting Studio założyłem, bo uważam, że tej wiedzy od dzielenia się nie ubywa, tylko przybywa.
Dlaczego to ma znaczenie.
Uczyłem ludzi, którzy zdali do każdej z polskich akademii teatralnych. Wiem, czym różnią się egzaminy w Krakowie, od tych w Warszawie, czy w Łodzi. Wiem, na co patrzą oceniające Cię komisje, a czego nie biorą pod uwagę. To są szczegóły, których nie znajdziesz w ogólnych poradnikach.
Absolwenci Acting studio

Ponad 100 moich studentów zdało do szkół aktorskich — w Polsce i za granicą. Poniżej kilkoro z nich.

Sandra Drzymalska

PWST Kraków (ob. AST Kraków) · znana z filmu nominowanego do Oscara

Dominika Handzlik

Szkoła Filmowa w Łodzi · AST Kraków · Actors Studio Drama School, Nowy Jork

Maja Bartlewska

PWST Wrocław (ob. AST Wrocław)

Hannah Barsznica

Absolwentka Berklee College of Music, Boston

Karol Gronek

Akademia Teatralna w Warszawie

Natalia Klepacka

Szkoła Filmowa w Łodzi

To sześcioro z ponad setki. Wśród pozostałych moich studentów są: Nadia Róg i Magdalena Łobodzińska (Catalyst Institute, Berlin), Maria Wasak (BIMM, Berlin), Polina Korgopolova (Birdcollege, Londyn), Mateusz Moczadło (SWA Gdynia), Konrad Stein (AST Kraków) i wielu innych grających dziś w Polsce, Niemczech, Wielkiej Brytanii i USA.
Co dostajesz w kursie Aktorskim

Wszystko, czego potrzebujesz do egzaminu — w jednym miejscu

31 lekcji wideo (4h 35min)

Przechodzisz przez wszystko, co trzeba umieć na egzaminie: oddech, postawa, dykcja, emisja, interpretacja tekstu, praca z emocją, prezentacja przed komisją.

Zeszyt ćwiczeń (PDF)

Do każdej lekcji dorzuciłem ćwiczenia do wydrukowania. Pracujesz z nimi przed lustrem, wracasz, kiedy chcesz powtórzyć temat.

12 miesięcy dostępu

Oglądasz kiedy chcesz, wracasz ile razy chcesz. Bez limitu odtworzeń, bez ukrytych warunków.

Oglądasz gdzie chcesz

Komputer, telefon, tablet. Wracasz do nauki tam, gdzie skończyłeś.

+ Bonus: Moduł Dubbing (cena 100 zł)

3 lekcje (23 min). W dubbingu nie jesteś widoczny — postać budujesz wyłącznie głosem. Praca na rezonatorach, intencjach, na barwie. Pokazuję na przykładach: bajki, reklamy, słuchowiska, lektorka. Żywa branża, która daje moim absolwentom możliwość podjęcia pracy poza teatrem i filmem.

Dla kogo jest Kurs Aktorski?

Dla Ciebie, jeśli:

Przygotowujesz się do egzaminu do szkoły aktorskiej w tym roku albo w kolejnym
Wolisz uczyć się systematycznie, bez umawiania pojedynczych konsultacji co tydzień
Chcesz uczyć się po kolei i systematycznie, zamiast skakać po przypadkowych YouTube’ach
Masz 3-4 godziny tygodniowo, które możesz poświęcić na pracę nad sobą

Nie dla Ciebie, jeśli:

Szukasz „magicznej formuły” — aktorstwo wymaga regularnej pracy
Chcesz tylko obejrzeć lekcje — bez ćwiczenia z zeszytem, przed lustrem, na głos
Traktujesz aktorstwo hobbystycznie i nie planujesz zdawać do szkoły
Liczysz, że sam kurs wystarczy — bez Twojej pracy nic z niego nie wyjdzie
Co mówią moi studenci

Cztery głosy z ostatnich lat

Matt jest dla mnie człowiekiem o niesamowitej zdolności przekazywania umiejętności aktorskich. Udało mi się dostać na kierunek Acting and Performance w Anglii, co w pewnym stopniu zawdzięczam dobremu mentorowi.
Marta Al-Hamis
Acting and Performance School, Londyn
Matt jest dla mnie człowiekiem o niesamowitej zdolności przekazywania umiejętności aktorskich. Udało mi się dostać na kierunek Acting and Performance w Anglii, co w pewnym stopniu zawdzięczam dobremu mentorowi.
Marta Al-Hamis
Acting and Performance School, Londyn
Mateusz ma rzadką umiejętność krytyki, która zamiast deprymować skłania do działania. Dzięki niemu udało mi się w rok osiągnąć mój cel dostania się do wymarzonej szkoły.
Mateusz Moczadło
SWA Teatr Muzyczny Gdynia
Wybrałam go spośród wielu opcji do przygotowania córki do egzaminów wstępnych do szkoły teatralnej. Moja córka jest już dzięki niemu studentką.
Dorota
aktorka, rodzic studentki
Program kursu

Co dokładnie przerobimy — 31 lekcji w 5 modułach

Każdy moduł bazuje na poprzednim. Idziesz po kolei, krok po kroku — od fundamentów po prezentację przed komisją na egzaminie.
Moduł 1
Fundamenty
Lekcje 1-6
Oddech jako podstawa wszystkiego. Postawa ciała, która wpływa na to, jak brzmi głos. Jak powstaje głos i co z nim robić. Pierwsze ustawienie ciała przed sceną. Wprowadzenie do technik aktorskich — Stanisławski, Strasberg, Adler, Meissner, Czechow. Zrozumienie, czym jest aktorstwo „prawdziwe” (a nie odgrywane).
Moduł 2
Dykcja i wymowa
Lekcje 7-12
Łamańce językowe i jak z nimi pracować. Czyszczenie wymowy. Końcówki słów (dlaczego nie mówisz „przyszłość”, tylko „przyszłoś”). Udźwięcznienia i ubezdźwięcznienia. Odbitki — czym są i jak je robić. Czytanie na tempo. Praktyczna rozgrzewka dykcyjna z korkiem.
Moduł 3
Impostacja i emisja
Lekcje 13-15
Co to jest impostacja i czemu zmienia wszystko. Pozycjonowanie samogłosek — czemu „przyleciały” to nie „przeleciały”. Praktyczna rozgrzewka głosu z masażem rezonatorów, podniebienia miękkiego, krtani. Murmurando jako podstawa nośnego głosu. Siła głosu bez siłowania.
Moduł 4
Interpretacja i emocje
Lekcje 16-23
Tematy w monologu (z czym przychodzę, co mi to robi, puenta). Toki myślowe — czemu tekst to wierzchołek góry lodowej. Tutaj się fascynuję, mógłbym o tym godzinami. Dynamika. Emocje jako narzędzie pracy aktora. Praca z różnymi typami tekstów: proza współczesna, wiersz współczesny, wiersz klasyczny ze średniówką. Praktyczne przykłady na konkretnych utworach.
Moduł 5
Egzaminy i higiena pracy
Lekcje 24-31
Jak wyglądają egzaminy do szkół aktorskich. Rodzaje szkół (dramatyczne, musicalowe, wokalne, taneczne). Jaką szkołę wybrać. Kiedy zacząć przygotowania. Higiena pracy — dystans zawodowy, dbanie o psychikę i ciało. Ćwiczenie 9 kropek (metafora strefy komfortu). Podsumowanie kursu.
Sprawdź przed zakupem

Zobacz jedną lekcję. Zdecyduj potem.

Wyślę ci Lekcję 19: Emocje.

Lekcja jest z pogranicza psychologii – o tym, czemu w tym zawodzie emocje są narzędziem, a nie przeszkodą.

Dlaczego nadwrażliwość, której często się wstydzimy, jest prawdziwym darem dla aktora?

Jak zrozumieć strukturę emocji: że gniew, frustracja, urażenie, pogarda są w jednym spektrum, a cynizm to forma wyrażania złości, nie odrębna emocja.

W tej lekcji tłumaczę też, że dobry aktor pracuje jak czarownica nad kotłem – dosypuje trochę gniewu, do tego trochę cynizmu, na końcu puenta. Świadomie miesza to, co głęboko w nim siedzi.
Dostaniesz:
Całą lekcję wideo o emocjach wraz z planszami
Kartę pracy z kołem emocji (PDF)
Przez 5 dni krótkie maile z ćwiczeniami i informacjami o kursie
Wybierz najlepszą opcję dla siebie

Kurs Aktorski

Kurs Aktorski

497 zł

7 dni gwarancji · 12 miesięcy dostępu
31 lekcji wideo (4h 35min)
Zeszyt ćwiczeń (PDF)
12 miesięcy nieograniczonego dostępu
Oglądanie na wszystkich urządzeniach

Kurs Aktorski + Moduł Dubbing

597 zł

7 dni gwarancji · 12 miesięcy dostępu
Wszystko z wersji podstawowej
+ 3 lekcje dubbingu (23 min) — technika pracy przed mikrofonem
+ Osobny zeszyt ćwiczeń dubbingu
Płacisz tylko raz · Bez miesięcznych opłat · 7 dni na zwrot
Pytania i odpowiedzi

Najczęstsze pytania

Masz 7 dni, żeby sprawdzić, czy ten kurs jest dla Ciebie

Wejdź na platformę, obejrzyj pierwsze lekcje, zajrzyj do workbooka i oceń, czy ten sposób pracy Ci odpowiada. Jeśli uznasz, że to nie dla ciebie, napisz do mnie maila i dostaniesz zwrot pieniędzy.
To ma być uczciwa decyzja, a nie zakup w ciemno.

Do egzaminów zostało niewiele czasu.
Zacznij dzisiaj.

Jeśli chcesz, kup kurs od razu. Jeśli wolisz najpierw sprawdzić styl pracy, zacznij od darmowej lekcji i wróć do zakupu później.
Lekcja 19: Emocje
Przewijanie do góry